Alessandro Casella Bio
Alessandro Casella incontra il mondo del burlesque viaggiando in tutto il mondo come DJ, esibendosi esclusivamente in vinile con set dedicati alla musica italiana, alle colonne sonore cinematografiche e alle sonorità degli anni ’50 e ’60. Durante questi festival internazionali scopre per la prima volta le performance di burlesque e immagina immediatamente di portare quell’atmosfera anche a Roma, creando un luogo dove il burlesque potesse diventare un appuntamento fisso e continuativo.
Questa opportunità arriva nel 2005, quando viene chiamato in qualità di direttore artistico dello storico Micca Club, ruolo che ricoprirà fino al 2013. Durante gli anni del Micca Club, Casella diventa una delle figure centrali nello sviluppo della cultura burlesque contemporanea in Italia. All’interno del club fonda infatti la prima Accademia di Burlesque italiana e la prima scuola di burlesque in Italia, creando uno spazio di formazione e crescita artistica completamente nuovo per il panorama nazionale.
Sempre al Micca Club realizza il primo grande Rome Burlesque Festival, il secondo festival europeo dedicato al burlesque dopo quello di Londra, contribuendo a rendere Roma uno dei punti di riferimento internazionali per questa arte performativa. A partire dal 2006, il Micca Club propone una programmazione settimanale di spettacoli burlesque, introducendo in Italia un format continuativo e di altissimo livello mai visto prima.
Nel 2011, Alessandro Casella viene scelto come Direttore dell’Accademia del programma televisivo Lady Burlesque, primo e unico talent show internazionale interamente dedicato al burlesque. Oltre al ruolo di direttore dell’accademia, partecipa anche come membro della giuria, contribuendo alla formazione di una nuova generazione di performer.
Nello stesso anno produce il primo spettacolo teatrale italiano di burlesque, intitolato La Dolce Diva, con Greg nel ruolo di protagonista maschile e la celebre performer internazionale Dirty Martini come protagonista femminile. Lo spettacolo debutta al Teatro Olimpico di Roma, ottenendo un grande successo di pubblico e critica.
Conclusa l’esperienza del Micca Club nel 2013, Casella trasferisce le sue produzioni al prestigioso Salone Margherita, storico teatro Belle Époque del 1895. Qui realizza alcuni tra gli spettacoli di burlesque più importanti prodotti in Italia in quel periodo, con un cast composto da tredici artisti tra musicisti, ballerini, cantanti e performer di burlesque. La residenza artistica al Salone Margherita prosegue fino alla chiusura del teatro nel 2019.
Nello stesso anno Alessandro Casella inaugura l’Ellington Club di Roma, di cui è proprietario e direttore artistico. Anche all’interno dell’Ellington Club continua a sviluppare produzioni originali di burlesque, ospitando artisti internazionali e creando spettacoli innovativi che ridefiniscono il rapporto tra jazz club, cabaret e performance teatrale. Produzioni come Ellingtonissima e Una Come Me, realizzate insieme all’artista e performer Vera Dragone, segnano uno dei momenti più significativi del burlesque contemporaneo italiano.
Nel 2011 Alessandro Casella viene invitato come DJ al matrimonio di Sofia Coppola e Thomas Mars, tenutosi a Bernalda presso lo storico Palazzo Margherita, dove si esibisce con una selezione musicale esclusivamente in vinile.
Nel 2013 collabora con Poster Randall come Music Supervisor per Castello Cavalcanti, cortometraggio diretto da Wes Anderson per Prada.
Alessandro Casella continua ancora oggi la sua attività di direttore artistico e produttore, portando avanti una visione che ha profondamente influenzato la scena burlesque italiana contemporanea.
Master Class
La Musica nel Burlesque Show
con Alessandro Casella
La musica è l’anima invisibile di un numero di burlesque.
È ciò che costruisce il ritmo, determina la tensione scenica, guida il movimento del performer e crea il legame emotivo con il pubblico. Saper scegliere la musica giusta — e soprattutto saperla interpretare — è uno degli elementi più importanti nella costruzione di uno spettacolo memorabile.
Attraverso oltre vent’anni di esperienza come direttore artistico, produttore, DJ e creatore di spettacoli di burlesque e cabaret, Alessandro Casella sviluppa una master class unica dedicata proprio al rapporto tra musica e performance scenica nell’Arte del Burlesque.
Questa master class nasce da un’esperienza reale sul palco e si rivolge a performer di ogni livello che desiderano approfondire la propria identità artistica e migliorare la qualità dei propri numeri.
Cosa affronterà il workshop
Durante il percorso verranno analizzati:
• la scelta musicale e la costruzione dell’atmosfera scenica;
• il rapporto tra musica, movimento e presenza scenica;
• l’interpretazione musicale all’interno dell’atto performativo;
• ritmo, pause e dinamica narrativa di un numero di burlesque;
• costruzione emotiva della performance;
• sviluppo creativo del personaggio e dell’identità artistica;
• valorizzazione estetica e scenica del performer;
• revisione e perfezionamento di numeri già esistenti;
• creazione completa di nuovi act performativi.
Uno degli aspetti centrali della master class sarà comprendere come ogni dettaglio musicale possa trasformare un numero da semplice esibizione a vera esperienza scenica. Molte performer scelgono una traccia musicale senza approfondirne realmente struttura, intenzione e potenzialità emotiva: questo workshop nasce proprio per colmare quella distanza tra musica e interpretazione.
Un approccio da Direttore Artistico
Il lavoro di Alessandro Casella non si limita all’insegnamento tecnico. Il suo approccio è quello di un vero Direttore Artistico capace di accompagnare il performer nelle proprie scelte creative, musicali ed estetiche, aiutandolo a sviluppare una maggiore consapevolezza scenica e un linguaggio artistico personale.
Ogni partecipante riceverà strumenti concreti per:
• migliorare la qualità del proprio repertorio;
• sviluppare nuovi numeri performativi;
• acquisire maggiore presenza scenica;
• comprendere il valore narrativo della musica nel burlesque;
• rafforzare la propria identità artistica.
Tutte le partecipanti avranno la possiblità di accedere al portale della Flipper Music, leader italiano della Production Music e cercare il brano che potrà essere usato per uno dei nuovi act. L’accesso sarà esclusivo e riservato sopo alle partecipatnti. Più di 300 cataloghi internazionali di Production Music con oltre 2.500.000 di tracce musicali di ogni genere, mood e stile. Un ricco repertorio di musica classica con orchestre e interpreti di grande livello. Una piattaforma costantemente aggiornata con un motore di ricerca all’avanguardia.
Questa master class rappresenta un’esperienza immersiva dedicata a chi desidera portare il proprio lavoro artistico a un livello più professionale, autentico e contemporaneo.
COSTI – ORARI – GIORNI
Sabato 11 Luglio dalle 11 – 18 con aperitivo finale – 190 euro – 7 ore totali – Massimo di Partecipanti 12
Con Possibilità di One to One la Domenica 12 dalle 11 -14 a 210 euro
Pacchetto Weekend 380 1 solo posto per Weekend
Per effettuare la prenotazione scrivere alla segreteria WatsApp : +39 392 1110282
